A cor no dia-a-dia

Exemplos de como a cor desempenha um papel fulcral na comunicação do nosso quotidiano

1. Pai Natal

O Pai Natal, conhecido por trazer as prendas no Natal, é descrito como um velhote gordo de barbas brancas, vestido de vermelho, viajando pelo ar num trnó cheio de prendas e puxado por oito renas.

Até o final do século XIX, o Pai Natal era representado com uma roupa de inverno na cor marrom. Porém, em 1881, uma campanha publicitária da Coca-Cola mostrou o bom velhinho com uma roupa, também de inverno, nas cores vermelha e branca (as cores do refrigerante) e com um gorro vermelho com pompom branco. A campanha publicitária fez um grande sucesso e a nova imagem do Pai Natal espalhou-se rapidamente pelo mundo.

As causas de tamanho sucesso prendem-se, em certa medida, com as cores utilizadas para representar o Pai Natal. O vermelho vivo da sua roupa está de acordo com a energia e o entusiasmo associados à personagem, bem como a excitação que provoca nas crianças. Sugere acção, todo o processo de distribuição das prendas pelo mundo, e o amor associado à quadra natalícia. Nesta sequência, o branco surge como a pureza e a luz associadas ao amor, pois o Natal é uma festa de origem religiosa. Por outro lado, o branco contrasta com o calor do vermelho vivo, ao dar uma sensação de frio, típica do Inverno.

2. Nestum



A imagem Nestum com mel é peculiar e facilmente reconhecível pela maioria dos consumidores (sobretudo famílias com crianças). O predomínio do amarelo deve-se à sua associação ao mel, ao trigo e aos girassóis, os quais estão implicados na concepção dos cereias. Porém, a cor amarela adquire um significado maior, principalmente por ser a primeira cor que o olho humano percebe e ser a cor predominante. Surge, assim, associada à luz do sol, à energia que se ganha ao comer os cereais. Por seu turno, o verde do logotipo da Nestum sugere a juventude (o público-alvo do produto são as crianças). O verde, como cor fria, contrasta com o amarelo (cor quente), criando um equilíbrio na totalidade da imagem. Acresce ainda, que ambas as cores estão associadas à natureza e a sua combinação reforça essa ideia.

Significado das cores

Apesar do significado das cores serem diferentes em culturas diferentes, elas podem ser usadas para transmitir uma determinada mensagem. o significado das cores depende do seu contexto.A percepção de cores não é dada directamente pelas propriedades do estímulo. Ao invés disso, os comprimentos de onda são simbolizados (organizados) como estímulos psicologicamente significativos e, como tais, são percebidos e a eles se reage. Em cada cultura e momento histórico, o significado das cores muda muito. Mas há ideias que resistem ao tempo. Algumas cores são preferidas ou mais adequadas a determinadas situações porque, através da história, as cores ganharam determinadas associações que na sua maior parte derivam da natureza, mas ao longo dos milénios enraizaram-se profundamente na psicologia humana.

Vermelho – Os povos celtas associavam-no à morte e ao Além. Na heráldica europeia, é relacionado com vitalidade, força, generosidade e grandes feitos. No mundo contemporâneo, significa perigo, alerta, proibição. As pessoas que se identificam com esta cor têm uma personalidade extrovertida, um temperamento vital, ambicioso e material e deixam-se levar pelos impulsos, ansiando por experiências fortes. Simboliza sangue, fogo, revolução, alegria, acção, paixão, força, disputa, desconfiança, destruição, impulso, crueldade e raiva. Como é a cor que requer maior grau de atenção e é a mais saliente, é necessário controlar a sua extensão e intensidade, pois quando aplicada a grandes áreas cansa rapidamente. Expressa sensualidade, virilidade e energia, sendo considerado um símbolo de uma paixão ardente.

Amarelo – é a cor mais intelectual. Também pode ser interpretado como jovial, afectivo, excitante e impulsivo. É associado, na nossa cultura, a informação, aviso, estímulo.

Azul – Cor tradicional das grandes divindades, relacionada com a sabedoria divina desde o Neolítico. Simboliza a profundidade imaterial e o frio. Está associado aos introvertidos, à inteligência e às emoções profundas. É a cor do infinito, dos sonhos e do maravilhoso. Representa sabedoria, amizade, fidelidade, serenidade, sossego, verdade eterna, descanso e imortalidade.

Roxo – é a cor da lucidez e da reflexão. Transmite profundidade e experiência. Está relacionado com o lado emocional e espiritual, até mesmo com a introspecção. É místico e melancólico. Representa a realeza, a dignidade e a sumptuosidade. Em terapia da cor, é relacionado com intuição, misticismo, inspiração e criatividade.

Verde – uma vez que é composta por cores de emoção (amarelo = quente) e de julgamento (azul = frio), é uma cor que representa o equilíbrio. Está associado a pessoas superficialmente inteligentes e sociais. Simboliza a Primavera e a caridade. Significa realidade, esperança, razão, lógica e juventude. Sugere humidade, frescura e vegetação, como tal está associado à natureza e ao crescimento. Aqueles que preferem esta cor detestam a saudade e buscam companhia, querem ser respeitados e competentes.

Castanho – é uma cor masculina, severa e confortável. Evoca um ambiente de Outono e dá a impressão de gravidade e equilíbrio. Talvez por ser a cor da terra, é uma cor realista.

Rosa - Nas histórias de fadas do mundo ocidental, as meninas nasciam no interior de rosas desta cor, associada ao amor. As terapias da cor relacionam o rosa com amizade, compaixão e fidelidade.

Laranja – Simboliza o entusiasmo, exaltação, ardor e paixão. Utilizado em grandes áreas é demasiado atrevido e pode criar uma impressão impulsiva que pode ser agressiva. Possui uma força activa, radiante e expressiva, de carácter estimulante e qualidade dinâmica positiva e energética.

Branco – A cultura ocidental liga-o à inocência. Na heráldica europeia, representa pureza e verdade. A cor desprende diferentes expressões do ambiente, que tanto pode ser a sensação de calma, plenitude, alegria, como violência, maldade, etc. É a cor que maior sensibilidade possui frente à luz. É a suma de todas as cores e o símbolo do absoluto, da unidade, da inocência. Significa paz ou rendição, dando a ideia de pureza e modéstia. O branco cria uma impressão luminosa de vazio, positivo infinito.

Preto – É a ausência de cor. Simboliza a falha, o mal, o mistério, a morte, o que é impuro e maligno. Também transmite nobreza e elegância.

Cinzento – É a transição entre o branco e o negro, o produto da mistura de ambos. Simboliza neutralidade, indecisão e ausência de energia. Muitas vezes também expressa tristeza, dúvida e melancolia. É uma fusão de alegria e tristeza, do bem e do mal. Dá a impressão de frieza metálica, mas também de brilho, luxo e elegância.

Proposta de trabalho - Cor

As nossas experiências com a cor :P

Antes & Depois

Alberto Caeiro

Caeiro é o poeta da Natureza que está de acordo com ela e a vê na sua constante renovação. E porque só existe a realidade, o tempo é a ausência de tempo, sem passado, presente ou futuro, pois todos os instantes são a unidade do tempo. Alberto Caeiro apresenta-se como um simples “guardador de rebanhos”, que só se importa em ver de forma objectiva e natural a realidade, com a qual contacta a todo o momento. Daí o seu desejo de integração e de comunhão com a natureza. Foi precisamente a comunhão do 'guardador de rebanhos' com a natureza que procuramos representar neste projecto. Dái que o texto forme uma espécie de montanha, da qual saí uma árvore (para refoçar a ideia subjacente). Os tons de verde representam as cores associadas à natureza e à tranquilidade do contacto com o meio natural. O nome do poeta, num tipo de letras mais serifado e infantil, procura transmitir a calma do mesmo e a simplicidade com que vê o mundo, como se de uma criança se tratasse.

Ricardo Reis

A filosofia de Ricardo Reis é a de um epicurismo triste, pois defende o prazer do momento, o “carpe diem”, como caminho da felicidade, mas sem ceder aos impulsos dos instintos. Apesar deste prazer que procura e da felicidade que deseja alcançar, considera que nunca se consegue a verdadeira calma e tranquilidade – ataraxia. Como tal, a nossa tipografia pretende retratar esse espírito, através da utilização da silhueta da face humana como base do formato do texto. O nome do poeta a sair da boca pretende transmitir a calma do poeta. Finalmente, a frase do poema em linha recta reflecte o classisismo típico de Ricardo Reis

Álvaro de Campos

Aqui está a tipografia acerca de Álvaro de Campos. A primeira imagem foi como começamos a elaboração da proposta de trabalho, sendo que foi trabalhada no freehand, tentando usar um tipo de letra que retratasse o espírito deste heterónimo.

Posteriormente, no Photoshop, optamos por conferir dinâmica à tipografia, uma vez que o poema em análise pertence à chamada Fase Sensacionista, em que o poeta produz, com um estilo assemelhado ao de Walt Whitman, versilibrista, jactante, e com uma linguagem eufórica onde abundam as onomatopeias, uma série de poemas de exaltação do Mundo moderno, do progresso técnico e científico, da evolução e industrialização da Humanidade.

Ainda sobre tipografia